不论新媒体的技术、艺术范畴，每一件艺术作品、每一次商业项目都是自由使用了多学科、跨领域的技艺手段，以此表达艺术思想观念和商业展示目的。
观念的提升、科技的进步使用了越来越多眼花缭乱的技术、材料，再用机械的分类规则对作品、项目进行界定为之牵强。这种把传统的规律化思想强加给包罗万象的新媒体领域，不但无助于认知其日益更新的技艺，只会让人更加无所适从。
很多朋友想系统的学习新媒体相关的技艺。毒师不敢断言，但貌似没有一本中文书籍将新媒体技术、艺术所涉及的庞杂领域都讲的明明白白的。大多数从事相关工作的朋友也是各种机缘下在平坦的道路上曲折前行。
好在，将这“技”与“艺”分开讲述的书籍还是有的，故推荐给大家。既可以作为初探行业的入门学习，也能够对实战深耕的朋友去沉淀、梳理多年的宝贵经验。
但最想说的是
有4本新媒体理论书籍是售卖的！
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4本书，说4遍！
这4本书是来自台湾的正版稀缺书籍资源，作者是台湾籍现居美国深耕新媒体艺术领域的大家！
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一、数位艺术概论——电脑时代之美学、创作及艺术环境
二、数位美学——电脑时代的艺术创作及文化潮流剖析
三、互动设计概论——后数位时代的网站、页面、产品及软体设计的原则
四、台湾数位艺术e档案
以下，一睹庐山真面目，毒师不敢对这4本良心之作妄加评论，只得膜拜简短介绍。况且每个人心中都有一个哈姆雷特，对此感兴趣的朋友看了书籍目录，心中自有答案。
叶谨睿老师，于九十年代末投身新媒体艺术策展、创作、教学与撰述工作。现任教于纽约州立大学FIT与普拉特艺术学院，教授新媒体艺术与互动设计相关课程。十多年的创作和个展经验大多数以轻快、活泼的新媒体艺术作品，让观众体会作品寓意。
以下4本叶谨睿老师著作的书籍，从艺术发展史到新媒体艺术的出现和现状进行了详尽的阐述。并从作品最终效果、表达理念与如何品读作者创作意图都进行了讲解。
《数位艺术概论——电脑时代之美学、创作及艺术环境》
叶谨睿 著
彩色印刷·平装·176页
自序——只有踏出第一步，才有可能继续往前走
第一章——导论：从艺术的演进谈科技时代之美学涵构
艺术的认知与演进
大众媒体时代的新美学观
2-1 大众文化取代精英文化
2-2 数量取代质量
2-3 团体取代个体
2-4 艺术商业化
第二章——数位艺术的拓荒者年代
电脑科技的起源
1-1 因为战争需求而生的巨兽
1-2 IBM的王朝
数位艺术的源起
拓荒者年代的数位艺术环境
第三章——数位艺术的个人电脑纪元
个人电脑的兴起与普及
1-1 迷你电脑的诞生
1-2 苹果电脑的传奇
1-3 微软的霸权
个人电脑与应用软体对数位艺术的影响
2-1 以摄影为基础的数位影像作品
2-2 以电脑语言为基础的数位艺术作品
个人电脑纪元的数位艺术环境
第四章——网路艺术
网路科技的发展
1-1 “超文件”与“超媒体”概念的成形
1-2 网络科技的发展与普及
网路艺术的定义及作品形态
2-1 利用超文件与超媒体本质的网路艺术作品
2-2 探讨网路之通讯与传播功能的网路艺术作品
2-3 利用虚拟公共空间特性的网路艺术作品
2-4 探讨网路软硬体科技结构的网路艺术作品
网路时代的数位艺术环境
第五章——动态影音艺术的起源
电影科技的发展
电视科技的发展
早期动态影音科技在纯艺术上的应用与发展
第六章——早期录影艺术
挑战电视文化的艺术作品
强调动态影音美学的艺术作品
第七章——动态影音艺术在数位时代的通俗化与再革命
非正统录影艺术
数位动态影音科技
数位时代的动态影音艺术
3-1 利用非线性剪辑特质
3-2 利用非线性叙事结构
3-3 利用电脑互动本质
3-4 利用场域
第八章——软体艺术
软体程式的定位
软体艺术的界定
软体艺术的发展
3-1 早期的软体艺术
3-2 近年来的软体艺术创作
3-3 产生性艺术
第九章——新媒体艺术
从媒体的角度界定
狭隘的新媒体艺术
广义的新媒体艺术
哲学性的新媒体艺术定义
《数位美学——电脑时代的艺术创作及文化潮流剖析》
叶谨睿 著
彩色印刷·平装·176页
他序——前面，走来了一个诚实的小孩
自序——这个“美”字儿，为什么要倒过来
导论——看门道还是看热闹？
你真的看得懂当代艺术吗？
观念一斤值多少？
神秘的艺术光环
给当代科技艺术家的谏言
没有答案的问题才值得穷尽一生去追求
第一章——你的、他的、都是我的！谈科技艺术之转化、借用、篡改、以及剽窃
创作不是动词而是形容词
应该要合情、合理还是合法？
曾经犯过的错，是否就值一错再错？
注明的侵权案例：Rogers vs. Koons
第二章——在求新求变的潮流中逆流而“下”？谈数位怀旧主义
八位元世代的自省
重新运用（Repurpose）
修改（Modify）
处理（Prepare）
让记忆的声音再度摇滚：Chiptune
Game Boy 音乐
以挑战的态度拥抱科技
第三章——来，让咱们一起拿肉麻当有趣！从Web2.0风潮谈草根创意时代的艺术与文化革命
何为草根创意？
大传时代文化创意产业体系的崩解
草根当道=专业之死？
高人气=高品质？
草根动态影音创作列车起航的触媒：DV
3D动画电影DIY：Machinima
KUSO：精英、
第四章——什么！连骇客都算是艺术？从骇客精神谈当代科技艺术中的童心未泯
骇客的起源与定义
骇客文化
以骇客为主题的艺术展览
打破游戏规则的另类表现
咨询共享的理想国
开放_原始码_艺术_骇客行为
第五章——艺术是有钱人的玩意儿？从市场谈科技艺术创作
市场利益与广大创作族群的分裂状态
艺术体系及市场的解析
科技艺术与艺术市场体系的差异
山不转路转：科技艺术作品与市场的强制联合
路不转人转：放弃市场换取创作自由
人不转心转：改变以珍贵物件为基础的艺术消费习惯
路是人走出来的
第六章——科技是否可以很创意？我对数位艺术教育之观察与建议
创意是否有类别或界线？
科技是否有可能成为创意的阻碍？
创意和科技在教学中要如何平衡？
数为艺术教育所面临的几个问题
我对大学数位艺术教育之建议
另记——野姜花与塑料玫瑰，谈数位艺术作品之保存、典藏与市场
《互动设计概论——后数位时代的网站、页面、产品及软体设计的原则》
叶谨睿 著
彩色印刷·平装·192页
导论——从两个恼人的问题谈起
Interactive vs. Interaction
互动设计的专业化
网页设计=互动设计？
界面设计=互动设计？
互动设计的界定
I×D，平均年薪最高的职业
第一章——互动设计之核心概念
1-1 一字箴言
Affordance概念的起源
Donald Norman的论述
功用直觉
1-2 两个重点
沟通的艺术
心智模式的建立
1-3 三e指标
指标一：Effective（有效）
指标二：Easy（简便）
指标三：Enjoyable（享受）
以使用经验主导的互动设计
1-4 四大模型
指令式（Instructing）
对谈式（Conversing）
操作式（Manipulating）
浏览式（Exploring and Browsing）
别说，让我来告诉你
1-5 五项考量
Who：谁用
Why：为何用
Where：在哪里用
When：在何时用
What：是什么程度的使用者在用
第二章——程序与工具
2-1 六个方法
量化评估（Quantitative Measurement）
问卷（Survey）
焦点团体（Focus Group）
面谈（Interview）
实境调查（Contextual Inquiry）
文化探测（Cultural Probe）
走向下一个高峰的关键
2-2 七个步骤
以使用者为中心的网路设计：John Cato
使用经验的设计：Russ Unger & Carolyn Chandler
数位时代的设计：Kim Goodwin
截拳道的精神
2-3 八种策略
约制（Constraint）
回馈（Feedback）
关联对应（Mapping）
能见度（Visibility）
惯例（Pattern）
一致性（Consistency）
个人化（Personalization）
脆弱环节（Weak Link）
2-4 九件法宝
角色模型（Personas）
情境剧本（Scenarios）
故事版（Storyboard）
必要条件矩阵（Requirements Matrix）
工作流程图（Task Flow）
网站地图（Site Map）
卡片分类法（Card Sorting）
界面线框（Wireframes）
情绪版（Mood Board）
2-5 十条定律
John Maeda之精简十大定律
停下来的勇气
第三章——设计原则与应用
3-1 感性的科学、理性的艺术
以使用者经验为核心的设计
使用经验的结构
显性和隐性的使用经验触媒
3-2 定律、原则；闯祸、打破
费茨定律（Fitt's Law）
操纵定律（Steering Law）
席克定律（Hick's Law）
泰思勒定律（Tesler's Law）
3-3 构图的科学——完型组织发展
主体及背景关系（Figure-Ground Relationship）
临近定律（Law of Proximity）
相似定律（Law of Similarity）
延续定律（Law of Continuity）
对称定律（Law of Symmetry）
3-4 你必须知道的网民八大习性
来这里是为了要去那里
我不要选择，我要答案
勇往直前是鲨鱼的宿命
不是文盲，只是不求甚解
阅读习惯的延伸
黄金六百点的迷思
消费四大步骤
斜上方45°角的魅力
3-5 可用性测试的准则
测试的种类与目的
执行测试的场域
受测者的选择及测试前的准备工作
可用性测试的精神
后记——在一种热切的期盼中结束
《台湾数位艺术e档案》
林珮淳 主编
叶谨睿 蔡瑞霖 曾钰涓 张晴雯 陈明惠 邱志勇 吴介祥 王柏伟 合著
彩色印刷·平装·192页
序——从“新”开始，要到哪里结束？
前言——从德国文件展谈《台湾数位艺术e档案》
第一章——新美学
数位艺术互动美学
第二章——新史观
前沿性的创作能量复合式的美感——从纽约看台湾的科技艺术
工具、媒介、媒材？——数位艺术的本质命题
第三章——新教育
瞄拼之眼“台湾新媒体艺术展”的观后语
艺术的“媒材即媒体”时代
实践艺术的批判性格 体现创作的时代精神
第四章——新身体
赛伯人、身体与欢愉
身体的未来想象“未来之身”中的身体意象
第五章——新媒体
“光子+”依光而存在的讯息系统
展演与感受——从“超旅程：2012未来媒体艺术节”谈媒体艺术的美学特质
第六章——新视域
1.“山水觉”、“花瓣迷宫”与“数位观景”
重要提示
因为是台湾原版书籍，预定后需要20天左右发货，请您知晓
艺术·科技·互动 创新·设计·技术 主编：heisenberg0722 | |
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